Лидер группы Shearwater об альбоме Дэвида Боуи The Next Day (2013)

Недавно я выложила видео с живым сетом группы Shearwater, в котором они исполнили все песни из альбома Дэвида Боуи Lodger (1979). Жаль, что немногие обратили внимание на этот пост. На волне своего интереса к Shearwater я раскопала пост Джонатана Мейбурга, посвященный выходу альбома The Next Day и опубликованный на сайте 13 марта 2013 года. В этом эссе есть некоторый анализ и есть очень глубокие мысли, замиксованные с сильным эмоциональным откликом автора на свежий боуиевский релиз. В процессе перевода этот текст не раз заставил меня прослезиться… Мы приближаемся и приближаемся к подробному разговору про The Next Day, я редактирую то один, то другой черновой пост про ту или иную песню. Но все еще чувствую, что я не сказала главного. Быть может, самое главное — как раз здесь. Читайте перевод.


Источник http://www.talkhouse.com/jonathan-meiburg-of-shearwater-talks-david-bowies-the-next-day/

Даже если вы принадлежите к старой гвардии поклонников Боуи и не особенно интересовались его творчеством после Scary Monsters, думаю, вы все же согласитесь с музыкальными обозревателями, захлебывающимися от восторга, что его новый альбом The Next Day очень хорош. Я бы сказал, что он превосходен, но для оценки альбома в целом стоит, наверное, подождать некоторое время, пока волна адреналина от его неожиданного появления немного схлынет. Поэтому сейчас давайте поговорим о его голосе.

Читать далее Лидер группы Shearwater об альбоме Дэвида Боуи The Next Day (2013)

Реклама

The Bewlay Brothers

В марте 1975 года в журнале Cream было напечатано интервью Лестера Бэнгса с Лу Ридом «Let Us Now Praise Famous Death Dwarves» (Давайте Похвалим Знаменитых Карликов Смерти):

Лестер: Я видел Боуи прошлой ночью.
Лу: Везет! Очень жаль, что я не видел.
Лестер: Дык он же все свои риффы стырил у тебя.
Лу: Все крадут риффы. Ты берешь у кого-то, кто-то берет у тебя. Но Дэвид действительно пишет гениальные песни.
Лестер: Да ладно. Никто сейчас не пишет гениальных песен! А вот Сэм Шэм писал! Разве Дэвид написал что-то лучшее чем «Вулли-Булли»?
Лу: Ты когда-нибудь слышал «Братья Бьюли», болван?!


По прошествии 45 лет и среди сотен песен, написанных Боуи, лирика «The Bewlay Brothers» остается, вероятно, самой эпатажной и самой непостижимой.

Эрик Тамм в своей книге о Роберте Фриппе называет Боуи «вокальным позером», и в этой песне можно согласиться с таким определением: здесь он показывает все, на что способен, смешивая собственный варьете-стиль, доведенный до совершенства, с дилановским голосом, похожим на «песок и клей». Это, как я писала однажды, вокальный театр Дэвида Боуи.

Аранжировка, как и во многих великолепных композициях Боуи, держится на звучании акустической гитары, на фоне которой вздымаются волны звуковых эффектов и звучат голоса демонов, напоминающие о мультитрековых вокальных и синтезаторных экспериментах в альбоме The Man Who Sold The World. Соединив в себе мелодичность и звуковую мощь «Quicksand» с пульсирующим мраком «All The Madmen», она гипнотизирует слушателя, обволакивает его невидимой паутиной, очаровывает своей странной красотой и пугает могильным холодом.

Читать далее The Bewlay Brothers

Группа Hype и концерты 1970-го

Musicians: David Bowie (vocals, guitar), Mick Ronson (guitar), Tony Visconti (bass), John Cambridge (drums)

Repertoire included: ‘Amsterdam’ / ‘God Knows I’m Good’ / ‘Buzz The Fuzz’ / ‘Karma Man’ / ‘London Bye Ta Ta’ / ‘An Occasional Dream’ / ‘The Width Of A Circle’ / ‘Janine’ / ‘Wild Eyed Boy From Freecloud’ / ‘Unwashed And Somewhat Slightly Dazed’ / ‘Fill Your Heart’ / ‘The Prettiest Star’ / ‘Cygnet Committee’ / ‘Madame George’ / ‘Memory Of A Free Festival’ / ‘Waiting For The Man’ / ‘The Supermen’ / ‘Instant Karma!’


После выхода альбома Space Oddity (ноябрь 1969-го) и его пролета мимо чартов для Боуи встал вопрос о том, что делать дальше. Чтобы хоть немного улучшить положение, нужны были живые выступления — как можно больше концертов в разных частях Британии, с привлечением музыкальной прессы. Проблема была в том, что лейбл пустил промоушен альбома на самотек, а Кеннета Питта все дальше оттесняли от Боуи, и все чаще, под влиянием критики со стороны Анджелы и Кэлвина Марка Ли, его профессиональные методы казались Дэвиду слишком старомодными, а действия — неэффективными.

Читать далее Группа Hype и концерты 1970-го

Секреты звукозаписи от Тони Висконти

Вряд ли я мог знать, создавая 40 лет назад специфическую конфигурацию из трех микрофонов, что когда-нибудь это приведет к созданию универсального плагина для новой эпохи звукозаписи. Плагин TVerb от Eventide — результат нашего двухлетнего сотрудничества. Его функционал наглядно демонстрирует, как был записан вокал Дэвида Боуи в песне Heroes. Теперь подобного эффекта можно достигать при помощи мышки, не будучи привязанным к физическому пространству. Мне нравится танец микрофонов в конце этого демо-ролика.

Bowie and Queen (Cool Cat)

В 2012 году утекла в сеть «новая демо-версия» песни Cool Cat, которую группа Queen записала в 1981 году на сессиях в Монтре, совместно с Дэвидом Боуи. Только на самом деле эта запись — не демо, а один из ранних миксов, впоследствии Боуи попросил удалить его бэк-вокал из альбомной версии (Hot Space, 1982).

Читать далее Bowie and Queen (Cool Cat)

Silly Boy Blue

Заглавная картинка — основная резиденция далай-ламы, царский дворец и буддийский храмовый комплекс Потала в городе Лхаса, Тибет. Многочисленные паломники совершают кору — ритуальный обход святого места по специальным дорожкам, которые поднимаются на холм концентрическими кругами. Вдоль коры находятся молитвенные барабаны и торговые ряды.

Думаю, многие со мной согласятся, что «Silly Boy Blue» — лучшая среди ранних песен Боуи. Его увлечение буддизмом началось в 1963-64 году, после прочтения автобиографической книги «Семь лет в Тибете» Генриха Харрера и знакомства с тибетским ламой.

Из книги Джорджа Тремлетта «Жизнь на грани»:

…В 1967-69 Боуи пытался растолковать мне все это дело, но когда он сказал, что монахи собрали 3.000 фунтов на строительство храма, я не поверил. Не поверил я, и когда он рассказывал, что спал там в вытянутом положении в традиционном деревянном ящике, ел два раза в день какие-то крохи и пребывал в полном молчании. Он описывал мне также, как его учителя с выбритыми головами сидели в своих шафрановых туниках и отвечали на вопросы.

«Я просто сижу и задаю вопросы, а он отвечает на них, в основном, встречными вопросами, — рассказывал мне Боуи. — Он подталкивает меня к тому, чтобы найти свои собственные решения и чтобы медитировать, размышлять. Нельзя показать людям, что такое буддизм. Можно показать им лишь путь к нему. Это процесс самооткрытия; человек открывает правду о себе самом… Чими Йондон Ринпоче дал мне лучший совет из всех, какие я когда-либо получал: „Пытайся из каждого мгновения своей жизни сделать самое счастливое, а если не удается, спрашивай себя, почему!”

Читать далее Silly Boy Blue

An Occasional Dream

«An Occasional Dream» — еще одно воспоминание о Гермионе, тогда я был на ней просто помешан.

Демо было записано в середине апреля 1969 года (см. бутлег «Backenham Oddity»), и многим эта аранжировка кажется гораздо лучшей, чем альбомная. Вокальные треки Боуи и Хатча то перекликаются между собой, то сливаются в один голос, то разделяются на два разных. Боуи поет очень мягко, без лишнего драматизма, но при этом прекрасно передает нежность и боль, которые переполняют сердце лирического героя. Теперь эти чувства нельзя излить живому человеку, поэтому он обращается к фотографии, висящей на стене. Читать далее An Occasional Dream